宿迁壮族铜鼓雕塑价格询问报价「进忠雕塑」

铜鼓不但是一种乐器和重器，而且是一种装饰图案丰富多彩的艺术品。铜鼓上的各种图案，形象地反映了当地民族的社会生活、风俗习惯和意识。因此，有的人说，铜鼓图案本身就是一部内容丰富的民族历史教科书。

铜鼓表面装饰普遍的是几何纹饰，以单纯的点、线以及圆形、方形、三角形等为基本要素，按照美的法则构成各种图案。如竹节纹，《华阳国志》卷四《南中志》说：“有竹***，兴于遁水，有一女子浣于水滨，有三节大竹流入女子足间，推之不肯去，闻有儿声，取持归破之，得一男儿，长养有才武，遂雄夷狄(《水经注》作“遂雄夷濮”)，氏以竹为姓。有的几何纹样，充当主体纹饰，表现一定的主题思想；有的组成丰富多彩的几何纹带，作为边饰，起着陪衬烘托、美化主体纹样的作用。常见的几何纹是云纹、雷纹、水波纹、席纹、钱纹、栉纹、三角齿纹、细方格纹、羽状纹、网格纹、菱形纹、圆圈纹、同心圆圈纹等等。

铜鼓在2000多年发展历程中，表现出多方面的社会文化功能，如作为炊具，用来蒸煮食物；用作乐器，在喜庆、祭祀和仪式中敲击作乐；作为重器，以表和象征；作为军鼓，鸣鼓集众，号令战阵；作为礼器，用于祭祀和巫术仪式，以沟通人神；等等。

据《晋书·食货志》记载，东晋时期，许多“官私贾人”将“国之重宝”的铜钱偷运到两广地区卖给当地“夷人”（少数民族），夷人将铜钱熔化，用来铸造铜鼓。***常见的几何纹是云纹、雷纹、水波纹、席纹、钱纹、栉纹、三角齿纹、细方格纹、羽状纹、网格纹、菱形纹、圆圈纹、同心圆圈纹等等。可见，当时把铜鼓看得比流通货币还贵重。到了明代，铜鼓“鼓声宏者为上，可易千牛，次者七八百”，铜鼓本身已经是一种财富。

铜鼓上的连续回旋形构造．方形的叫雷纹，圆形的叫云纹，这是壮族先民在农业耕种中对求雨的反映。我国古代诗人一再把铜鼓赛江神的奇异民族风情载入他们的诗篇，唐朝诗人许浑在《送南客归有怀》中吟道：“绿水暖青菇，湘潭万里春。它早巳出现在新石器时代出土的陶器上，甲骨文中可看出它的演变，商周时代把它加以发展．装饰在铜器上，铜鼓用它作花纹图案，反映了壮族先民一向从事农业生产，其中雷纹影响大，为求雨多建雷庙，解放前南宁亭子立有雷庙，古时壮人还有定六月二十四日为雷公诞的。

 各村的小伙子组成铜鼓队，把铜鼓抬到村附近的高山顶上，悬于木架，首先击鼓祭祖，然后进行击铜鼓比赛。为壮、布依、侗、水、黎、苗、瑶、彝、白、土家、仡佬等族人民所使用。其法是大鼓对大鼓，小鼓对小鼓，以四面为1组，每鼓3人，轮换着打，不能中断。以打得响亮动听、节奏明快、耐力持久为胜。比赛往往通宵达旦。同时，男女青年结伴纵声对歌。比赛结束，人们以从家里带来的粽粑等食物进行野餐，欢歌笑语响彻山谷。